Le livre encyclopédique apparaît ici comme un corps dormant : un contenant dont le contenu a perdu son autorité, mais dont la structure persiste. En travaillant ses formes, ses seuils et ses contraintes, Impossible Books met en tension la relation entre archive, sculpture et architecture du savoir.
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Cénotaphe de Newton est une réflexion concernant les espaces et la structure de l'objet livre.
Une proposition qui développe l'idée d'appréhender l'espace de la tranche comme lieu du contenu. Projet utopique de l'architecte Étienne-Louis Boullée (1728-1799), le dessin proposé sur la tranche de gouttière est retranscrit par séquence de pixels sur chacune des pages. Cette déclinaison contemporaine de la tranche peinte, tradition qui semble remonter au XIl® siècle, la porte plus loin en prolongeant les contours du dessin de la tranche à l'intérieur du livre. Le livre devient alors le seul catalyseur de la lecture de cette image, rendue possible grâce à la reliure.
Une proposition qui développe l'idée d'appréhender l'espace de la tranche comme lieu du contenu. Projet utopique de l'architecte Étienne-Louis Boullée (1728-1799), le dessin proposé sur la tranche de gouttière est retranscrit par séquence de pixels sur chacune des pages. Cette déclinaison contemporaine de la tranche peinte, tradition qui semble remonter au XIl® siècle, la porte plus loin en prolongeant les contours du dessin de la tranche à l'intérieur du livre. Le livre devient alors le seul catalyseur de la lecture de cette image, rendue possible grâce à la reliure.
Drawings of Étienne-Louis Boullée (1784) 30X30
Drawings of Étienne-Louis Boullée (1784) 30X30
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collaboration avec Maxime Lechêne
System 0.1 est un livre-machine développé autour de l’acte de lecture et des gestes qui l’accompagnent. Le projet s’attache à un geste précis : effleurer la tranche d’un livre avec le pouce lors d’un premier contact. À la fois familier, sensible et presque hypnotique, ce geste révèle la structure du livre, son papier, sa résistance, tout en offrant un aperçu fugitif de son contenu. System 0.1 l’analyse, le décompose et l’automatise à travers un dispositif motorisé qui touche les pages une à une, produisant une chorégraphie répétitive et méditative.
Le seul texte présent est le code Arduino qui règle le mouvement du moteur. Il devient une forme d’écriture invisible, racontant notre relation physique et affective à l’objet livre.
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collaboration avec Ilan Manouach
Published by JBE Books
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collaboration avec Mélanie Rutten
Publié par l’Atelier du Livre
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À propos
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Élise De Maio est une artiste et relieuse basée en Belgique. Sa pratique explore le livre comme structure matérielle, espace et dispositif.
À travers la reliure, l’édition et l’installation, son travail interroge les systèmes qui organisent le livre : sa construction, ses mécanismes, ainsi que les relations entre forme, lecture et objet. Elle s’intéresse particulièrement aux moments où le livre quitte sa fonction de support de texte pour devenir une forme autonome. Ses projets prennent souvent appui sur les éléments constitutifs du livre - pages, cahiers, couture, tranche, couverture, séquence - pour en déplacer l’usage et la perception. Le livre n’est plus seulement envisagé comme un objet à lire, mais comme un volume à construire, à manipuler, à dérégler ou à exposer.
Cette recherche se déploie dans des livres-objets, des dispositifs mécaniques et des installations qui explorent les limites physiques et symboliques du livre. À travers ces formes, elle s’attache à révéler ce que le livre contient de structurel, de sculptural et d’architectural. Son travail porte ainsi une attention particulière à la matérialité du papier, à la logique de l’assemblage et aux tensions entre manipulation et monstration. Il s’agit moins de produire des objets éditoriaux au sens classique que d’explorer ce qui apparaît lorsque le livre change d’échelle, de fonction ou de statut.
La reliure y occupe une place centrale, non seulement comme technique, mais comme outil de pensée. Elle permet d’aborder le livre à partir de ses systèmes de construction, de ses points de tension et de ses possibilités de transformation. Dans cette perspective, le livre peut devenir machine, architecture, masse, volume ou forme en devenir.
À travers la reliure, l’édition et l’installation, son travail interroge les systèmes qui organisent le livre : sa construction, ses mécanismes, ainsi que les relations entre forme, lecture et objet. Elle s’intéresse particulièrement aux moments où le livre quitte sa fonction de support de texte pour devenir une forme autonome. Ses projets prennent souvent appui sur les éléments constitutifs du livre - pages, cahiers, couture, tranche, couverture, séquence - pour en déplacer l’usage et la perception. Le livre n’est plus seulement envisagé comme un objet à lire, mais comme un volume à construire, à manipuler, à dérégler ou à exposer.
Cette recherche se déploie dans des livres-objets, des dispositifs mécaniques et des installations qui explorent les limites physiques et symboliques du livre. À travers ces formes, elle s’attache à révéler ce que le livre contient de structurel, de sculptural et d’architectural. Son travail porte ainsi une attention particulière à la matérialité du papier, à la logique de l’assemblage et aux tensions entre manipulation et monstration. Il s’agit moins de produire des objets éditoriaux au sens classique que d’explorer ce qui apparaît lorsque le livre change d’échelle, de fonction ou de statut.
La reliure y occupe une place centrale, non seulement comme technique, mais comme outil de pensée. Elle permet d’aborder le livre à partir de ses systèmes de construction, de ses points de tension et de ses possibilités de transformation. Dans cette perspective, le livre peut devenir machine, architecture, masse, volume ou forme en devenir.
elise.demaio@protonmail.com
@elisedemaio
Atelier du Livre
Domaine & Musée Royal de Mariemont
Enseignante
Design du livre et du papier
ENSAV La Cambre